評分:-2, 年:-2, 月:-2, 週:-2, 日:-2, [+1 / -1] 最後更新:2018-05-20 15:25:50
在這裏有一幅畫。在這幅畫上標著畫家的名字。很快就能知道這幅畫是屬於那個畫家的東西。
但是,畫也未必是那個畫家一個人創作出來的。比如說也有制造顏料之類的畫具的工匠。說不定這幅畫正是因為某個工匠制出的顏料才能變得如此生動。另外,也說不定是受到其他作品的強烈影響而創作的,也有可能是那時的時代背景孕育出來的表現。現在這個時代倒是經常能看到了,上色的也有可能是別人。
盡管如此,這幅畫依然屬於那位畫家。很顯然無論畫怎麽被移動,畫家的名字會被標註在作品名的旁邊。它不屬於支撐著畫家的全體工匠,也不屬於現在的所有者,更不屬於展覽會。
電影也是如此。讚助人還是演員還是音響效果等幕後工作者,對於電影都是必不可缺的。但是他們雖然形成了電影,但沒有創作出電影。電影是屬於電影導演的東西。
不用說,創作是創作者所擁有的世界、思想、哲學、經驗的體現。即使環境發生變化只要有創作者就能生出作品,但是只有便利的道具、技術高超的工匠、具有高超的表演力的演員是無法成為作品的。必要與充分的境界就是創作境界。也就是說,創作者與工匠的境界。
總之,到此為止都算是理所當然的話題。但是,在創作物中還有著境界不是很明確的地方。尤其遊戲看起來是各種創作物的混合,創作者與工匠的境界很曖昧的事情也很多。
遊戲的創作主要是由程式(系統)、畫、音樂、劇本構成的。這麽想是錯誤的。特別是沒創作過遊戲的人會看起來是這樣的。這些僅僅都是道具,不是遊戲創作的本體。
那麽要說遊戲是由什麽構成的,遊戲是由遊戲設計構成的。除此之外的程式(系統)、畫、音樂、劇本,全都是為了忠實地表現遊戲設計的道具。只有道具無法構成遊戲。雖然是必要的但絕不充分。
反而,如果只有遊戲設計,遊戲會成為什麽樣子呢。不用說,是有成為遊戲的可能性的。而且,也不用選擇類型或者平台吧。到時候只要從可以利用的事物中選出最合適的「道具」,表現出來就好。這樣可以說是充分的。
無論是程式員還是畫師還是樂師還是劇本家,都只是制作道具的工匠而不是創作者。他們只能想著用一切可用的技術來再現創作者所擁有的世界、思想、哲學、經驗的表現。不應該存在因為一時沖動恣意地把工匠個人的世界投入進去。這樣一來,遊戲就會失去主體,創作物開始迷路。
工匠終究只是幕後人員,沒錯,工匠本身也只是道具。